“寫字匠”和“書法家”二者雖然表現基礎和入門伊始相同，但是更大的差異使得其結果南轅北轍，大相徑庭。二者的差異在以下幾方面：
一、書寫目的不同
“寫字匠，書寫的目的是希望把字書寫的美觀、端正、平穩(wěn)，以獲得大多數普通觀者的欣賞，以求符合大眾審美觀點。而“書法家”則是借用漢字的結構和筆墨來表現個人的情感，因為每個書法家的人文素質、藝術領悟能力、表現能力的差異而顯現出不同的面貌，“書法家”的書寫是不為普通人的審美情趣所左右的，這才使得書法被稱為“藝術”，而與電腦字庫打印出的字不同。
二、與碑帖關系不同
“寫字匠”與“書法家”雖然皆從歷代優(yōu)秀碑帖中來，但二者無論從臨習的深度還是廣度都有天壤之別，前者一般入帖后便不易出帖，使得觀者一眼便看出其臨習的本家，其也為自己與古人的形似而沾沾自喜，“書法家” 則由最初的專攻一家到博取眾長，通過對多種風格流派的佳作的“入帖”“出帖”以獲得變通能力，在相當程度.上把前代書法家對藝術的把握積淀演化成自己的“血肉”。
三、呈現出的面貌不同
如果把一個人由臨摹到創(chuàng)作看成一個從無我到有我，再到無我的過程，“寫字匠” 基本停留在第一個“無我”階段，他們寫出的任何一個字都是以所臨習的碑帖為范本的，學歐的就以歐面示人，學顏的就以顏體創(chuàng)作，殊不知，沒有個人語言特色的作品是不能被稱為藝術的，最多也不過是不同內容的復制品而已。
“書法家”所書寫的書法之所以被稱為“藝術”，它首先就是有著鮮明的個人特色，當然，這種個人的表現語言是通過“有我”到“無我”這個過程的，從最初的苦心經營、可以追求的“有我”到筆隨意發(fā)、隨心所欲的“無我”。
四、學識修養(yǎng)層次不同
人們常說“書外功夫”，對于“寫字匠”來說，其更局限于一字一畫，似乎字外功夫只是空中樓閣，對眼前的一撇一捺無甚影響，這導致了書匠的字了無情趣和意境，而真正的書法家是很重視積累學問提高學識修養(yǎng)、增強審美能力提高書法境界的。
這其中包括“讀萬卷書”的學識積累和“行萬里路”的學養(yǎng)“頓悟”，前者如蘇東坡曾說“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”，黃山谷也曾經強調書家應該“學問文章之氣，郁郁芊芊，發(fā)于筆墨之間，此所以他人終莫能及爾。”
如今，自封的“書法家”可謂遍地皆是，有的人連基本的臨帖關卡都沒過便舞文弄墨，欺世盜名，這自是連“寫字匠”也不如的，還有一些書法家數年如一日的埋頭苦練，終因觀念錯誤而誤入歧途。
畢竟理解與觀念左右著人的審美情趣，有什么樣的觀念必將有什么樣的結果，希望我們能從“寫字匠”和“書法家”的差異中領會出一些觀念和理解的提升，希望書法藝術這朵奇葩能在科技高度發(fā)展的社會里帶人們走入一片凈土，希望書法藝術能作為手段之一，在喧囂的物質世界里，淋漓盡致地表現出書者的情感、活力與生機，體現出其陶冶情操安頓生靈的審美價值。
